И опять фоннадское!

Обычно я не читаю РПС фики.
И до недавнего времени не понимала как можно писать слеш с реальными персами.
Особенно слеш по Квинам.
Особенно слеш с пейрингом Фредди/Дикон.
Но теперь понимаю)
Особенно вот после этого)

свун, свун, свун!!!!

Пишет  Iris Lloyd Troy:

29.03.2011 в 14:02

Зачем-то я их имена набрала в гугле)))

URL комментария

запись создана: 28.03.2011 в 20:38

@темы: Queen, Свун

---

РРРРРРР!!!!!!!!!!!!

Опять этот гребанный договор по модели англосаксонской системы права!
Опять эти невъебенные формулировки, которые настолько расплывчаты, что подогнать их под вменяемую норму просто невозможно!
Хочется топать ногами и орать на этих придурков.
Опять мне писать замечания на 10 листов!

@темы: бурчалово

---

Диконофильство.

Что делают в воскресенье вечером все нормальные люди?
Правильно, они готовятся к утру понедельника!
Что делаю в воскресенье вечером я?
Правильно! Фапаю на голые ноги, шортики Джона Дикона. И вообще ловлюнепередаваемый кавай от рассматривания его фотографии.
Но какие же у него все-таки глаза. И какая светлая улыбка! Он словно загорается изнутри, когда улыбается.
И да, у меня период острого Диконофильства, крайне опасной и заразной болезни.
И да, ну не могу я пройти мимо такого раскаваистого кавая - как выражается одна моя подруга.
Доктор, это лечится?
И если да, то чем?

причины свуна

@темы: Queen, Свун, мой личный бред

---

Привет ПЧ!

 Дремка!
Просто большой и горячий привет!
Надеюсь мы все-таки пересечемся!

@темы: Здравствуйте!, ПЧ

---

Пятницо!

Пятницо плюс зарплато равно .......
Да все что угодно начиная от суши бара и заканчивая самой непотребной пьянкой с валянием под столом.
Кто со мной сегодня вечером?
Связь по телефону, ибо траффик - траффик!

@темы: моя жизнь, как она есть

---

Цитаты

"По правде сказать, у меня множество зеркал, - ответил он со смехом. - На самом деле у меня никого нет. Не так много у меня людей, к которым я могу обратиться"
"Я настоящий романтик, но в то же время внешне очень суров, а потому людям трудно сближаться со мной. И я привлекаю к себе всяких совершенно неподходящих людей. Несколько раз, когда они сближались со мной, то непременно обманывали мои надежды. С годами я ожесточился. Я никому не доверяю, ибо меня множество раз подводили. А чем больше тебя подводят, тем тебе больнее".

Последнее интервью Фредди Меркьюри.

У меня дома тоже много зеркал
Черт побери!
Как я его понимаю.

@темы: моя жизнь, как она есть

---

Утренний позитив.

Поменяла вчера обоину на ноутбуке с Фреддички в шляпе на Фреддичку стриженного и с усами.
Маман моя с утра включает мой ноут, чтобы поиграться в карты. Она всегда это делает по утрам на кухне, чтобы не мешать нашему с сестрой сну.
Тут значитсо просыпаюсь я и после долгого и трепетного барахтанья под душем выползаю на кухню за чаем.
Маман смотрит значит на экран ноута, на Фреддичку стриженного с усами и с сигаретой и выдает следующую фразу:
- И в кого у меня дочь уродилась? То у нее мужики в шубах и браслетах, то грузины с Черкизонского.
Сказать, что она сделала мне утро - значит ничего не сказать.

@темы: Queen, юмор, моя жизнь, как она есть

---

Фанатское!

Рассматривала старые фотки, сделанные с квинов тогда когда они гастролировали по Японии.
Внезапно поняла кого мне так сильно напоминает Роджер Тейлор, в этом своем картузике на нос.
Шульдих!
Реально Шульдих из второго сезона Вайсс Кройц!
Кто то из создателей анимехи реально фанател по Квинам

@темы: Queen

---

Рабочее!

Приходит вопрос от клиента:
- А можно ли с генеральным директором заключить срочный трудовой договор?
Я ему пишу: «В соответствии с ч. 2 ст. 59 ТК РФ по соглашению сторон срочный трудовой договор может заключаться, в том числе и с руководителями, заместителями руководителей и главными бухгалтерами организаций, независимо от их организационно-правовых форм и форм собственности».
Цитирую!
ТК РФ цитирую!
Угадайте, какой был следующий вопрос от клиента?
- А можно ли заключить срочный трудовой договор с главным бухгалтером?
И как я на это должна реагировать?
Идиоты!!!!!!!!!!

@темы: Право и я, моя жизнь, как она есть

---

SPREAD YOUR WINGS

Нашла просто обалденное видео, посвященное Джону Дикону и собранное из отдельных фотографий и кадров.
Почему именно SPREAD YOUR WINGS? Потому что во первых это - его песня.Его первая серьезная вещь. А во вторых, мне кажется что эта песня все таки о нем.
Но поскольку встраивание запрещено- даю просто ссыль.
John Deacon-Spread Your Wings
Но какой же он чертовски милый.И какая очаровательная у него улыбка

@темы: Queen, Музыка, Клипы

---

Утреннее.

в такую погоду хочется свернуться клубочком под одеялом и мурлыкать какую-нибудь песенку, а не торчать на работе в очередном завале.
И да, сегодняы опять приедет маман.
Понимаю, что зря не взяла с собой моего мальчика - можно было бы завалиться в макдак и посвятить пару часов писанине, бо дома это сделать нереально. Особенно когда рядом топчется мама и поминутно спрашивает меня а чего я такое пишу и когда мне за это денег дадут.
Юмористка!
Это только мадам Роулинг в далеком Лондоне, написав книжку про Гарри Поттера может стать одной из самых богатых женщин. В России таккая фигня не прокатит.
Это на гнилом Западе интеллектуальная собственность всегда товар.
У нас издательское дело живет и держится исключительно за счет распространения рекламы.
Вот только объяснить это маман не представляется никакой возможности.
Она кивает и тут же обо всем забывая, начинает снова меня переспрашивать.
С недавних пор меня это раздражает. Как раздражает и ее обидчивость по каждоу пустяку, и ее влезание в разговор тогда когда это совершенно не нужно, и ее хабалистое поведение на улице.
А больше всего меня раздражает то, что я больше не могу находить с ней общих тем для общения. Хм, ну у меня то с ней и раньше не особо отношения клеилиись, а сейчас - так вообще.
О чем бы мы не заговорили, все сводится к трем вещам:
- мужигам (ой, да когда ж ты замуж выйдешь и детей нарожаешь, а то нам с отцом скучно поняньчиться хочется (да я к ним ребенка на пушечный выстрел не подпущу). И вообще почему ты не замужем? Вон у тетки такой-то дочке кавалер цепочки золотые дарит! Вот у нее и учись (А то что дочка тетки такой-то с пятнадцати лет по мужикам ходит и на районе известна как самая последняя давалка - это в расчет не берется),
- деньгам (ах у нас опячть нет денег да что же наша семья такая разэтакая несчастная, и ты никак не можешь получать наконейц стока скока нам всем бы хвватало. Скока скока - ну тыщ 100 нас бы устроило, но это все равно мало),
- и тому какие мы с сестрой хреновые дети (мы вас... а вы нас....).
Я понимаю - у увсех свои заморочки.
Я могу эти заморочки долго терпеть.
Но вот сейчас мое терпение почти на исходе.

@темы: бурчалово, моя жизнь, как она есть

---

Фанатское, страдательное.

Как же мне тяжело писать фик с реальными персами. Причем доходит ну просто до какой-то совершенно ненормальной паранойи. Ну например - никак не могу описать сцену, в которой у меня по задумкее Роджер Тейлор в полном костюме должен вертеться перед зеркалом.
Ан нет.
Рука не поднимается.
Как только кладу руки на клавиатуру, так меня во-первых, разбирает ну просто нереальный ржач, а во-вторых, меня реально плющит от осознания того, что бы на все это безобразие сказал реальный Тейлор, если бы оказался в моей комнате.
И руки моментально падают с клавиатуры.
А тут еще выясняется, что я никак не могу представить себе окружающую среду фика.
Блин, я банально не была на съемочной студии и поэтому мои представления о том как оно все работает крайне скудны и обрывочны.
Нет я конечно могу представить себе сам павильон, но вот с подсобными помещениями и гримерками напряг.

@темы: мой личный бред

---

Пост №5 Queen

Просто Квины. Просто вчетвером) Эти фотки мне больше всего понравились.
Комментировать не буду - просто тихо посвунюсь.

@темы: Queen, Свун

---

Пост № 4 Джон Ричард Дикон

Из всех Квиновцев после Френддички мне более симпатичен Дикон. Нет не то, чтобы Роджер и Брайан, как то меньше мне нравились - их я тоже очень люблю и обожаю, но именно Джон Дикон вызывает во мне совершенно особую симпатию. Наверное в этом виновата его трогательная скромность и совершенно неземная улыбка.

ДЖОН РИЧАРД ДИКОН

(англ. John Richard Deacon; 19 августа 1951, Лестер)

Джон Ричард Дикон родился 19 августа 1951 года в г. Одби, графство Лестершир, Великобритания. В возрасте семи лет получил в подарок от родителей свою первую гитару — красную пластмассовую «Tommy Steele». Однако мальчик поначалу увлекался вовсе не музыкой: проводил все свободное время, измываясь над любимым катушечным магнитофоном, который он собственными руками приспособил под запись проигрываемых на радио композиций The Beatles. Именно эта звездная четверка сыграла решающую роль, когда перед Диконом встал вопрос выбора жизненного пути.

В родном городе Одби Дикон последовательно закончил все три уровня образования, традиционные для англичан: младшие (школа Линден), средние (гимназия Гартри) и старшие (колледж Битчэм с гуманитарным уклоном) классы. Будучи школьником в четырнадцать лет (в 1965 году) Джон Дикон сформировал свою первую группу The Opposition (с 1966 года The New Opposition). Числился в ней ритм-гитаристом и играл на инструменте, купленном у одного из участников группы. Бас-гитаристом он стал ввиду сложившихся обстоятельств: предыдущего басиста исключили из-за несоответствия общему музыкальному уровню команды и недостаток бас-гитары нужно было срочно заполнить. Именно тогда он купил свою первую бас-гитару. Для убежденного музыканта Дикона это был не просто коллектив: доходило до того, что он рьяно собирал вырезки из газет, даже если это был просто анонс очередного выступления группы. Последний концерт с The Opposition (позже, после ухода Дикона, она будет называться The Art) Джон Дикон отыграл 29 августа 1969 года — это было связано с тем, что Дикона за способности к радиоэлектронике пригласили в Лондон для дальнейшего обучения в техническом колледже Челси (сейчас он является составляющей частью одного из самых престижных учебных заведений — Лондонского Королевского колледжа).
Уезжая в Лондон, Дикон оставляет бас-гитару и усилитель в родном Одби, но уже через полгода он понимает, что внутренняя потребность состоять в какой-нибудь музыкальной группе не поддается контролю. Он просит родных переслать ему в колледж музыкальное оборудование. Забавно, что в октябре 1970 года Джон Дикон посещает концерт уже существовавшей на тот момент группы «Queen». «Они были одеты все в черное, свет был очень тусклым — так что, все, что я мог видеть, были четыре темных силуэта… В то время они не произвели на меня впечатления» — с улыбкой будет вспоминать Дикон спустя несколько лет. В это же время Дикон пытается создать новый коллектив и отчасти это у него получается — вновь сформированная команда даже дала концерт 21 ноября 1970 года в колледже Челси. Концерт, правда, был единственным.



Через полгода, 2 июля 1971 года, состоялся концерт «Queen» с участием Джона Дикона.
В качестве квалифицированного инженера в области электроники он часто был ответственным за оборудование для своей команды. Использовавшийся Диконом и впоследствии Брайаном Мэйем самодельный усилитель Дикона до сих пор носит персональное имя музыканта и, отчасти, изобретателя — «Deacy Amp».
Члены квартета, а особенно Роджер Тейлор, шутливо называли его маньяком электроники (по образованию Дикон инженер-электроник). Надо отметить, что на адаптацию в группу потребовалось некоторое время - первое произведение Джона "Misfire" (тут он играл практически на всех гитарах) встречается только на третьем диске "Queen". Но дальше все пошло намного лучше. Дикон является автором очаровательных, полных темпа композиций "You And I", "You're My Best Frend", "Spread Your Wings", "Cool Cat", "If You Can't Beat Them".



Самостоятельно Джон Дикон писал меньше остальных, но многие его композиции становились стопроцентными хитами. Об этом также неоднократно говорили его коллеги по группе. Кроме того, от него в начале их совместной работы никто не требовал новых композиций. В первую очередь он был музыкант-исполнитель. Высокий профессионализм и уникальность Дикона как бас-гитариста подчёркивал такой корифей хэви-металл жанра, как басист Iron Maiden — Стив Харрис.

Свой первый значительный «вклад» в общее творческое наследие группы Дикон внес композицией «Stone Cold Crazy», которая появилась на их третьем альбоме «Sheer Heart Attack». Хотя, надо признать, что остальные участники группы немало подкорректировали песню, создавая ее окончательный вариант. В этом отношении полностью самостоятельным продуктом и, собственно, первой песней Дикона можно признать песню «Misfire» из все того же третьего альбома группы. Она снискала у публики малую славу, в отличие, например, от второй песни Дикона «You're My Best Friend», которая, вне всяких сомнений, стала мировым хитом. Такая же участь была уготована другим песням Дикона — «Spread Your Wings», «Another One Bites the Dust», «I Want to Break Free» и др…



Сам Джон говорит: "Я пишу именно такие песни, а не какие-нибудь другие, потому, что я очень романтичный. Когда я сочинял песню "One Year of Love", мне хотелось, чтобы Фредди исполнил ее одновременно и как Sade и Френк Синатра. Поразительно, но ему это удалось". Дикон также является автором хита, который пользовался наибольшей популярностью в Америке – "Another One Bites The Dust".



Бас в композициях "Queen" всегда был преобладающим, однако в альбоме "The Gаme" он полностью раскрыл свои возможности. В этом диске бас можно сравнить с локомотивом, который как бы "разгоняет" всю группу. В композиции "Dragon Attack" это можно заметить лучше всего – там мощное исполнительское мастерство гитары захватывающе переплетается с уникальным голосом Фредди.
Коллеги по группе, на удивление, никогда не считали Дикона большим мастером, однако его мастерство по достоинству оценили музыканты других направлений, в их числе и Пол Маккартни. Сам Джон, с привычной для него застенчивостью, говорит: "Многие играют лучше, чем я..." Сам он охотно слушает Стива Уондера, "Beatles" и "The Police", но в числе его любимых музыкантов прочное место принадлежит Брайану Мэй и Фредди Меркьюри.
До неприличия застенчивый Дикон, однако, все же позволял себе иногда расслабиться. Во время турне "Magik Tour", по окончанию концерта на стадионе Уэмбли участники Queen устроили большую гулянку, сопровождавшуюся огромным количеством алкоголя. "Это здорово пьянствовать несколько недель подряд..." – такое неожиданное заявление для газет сделает позже Джон.
Тогда же после турне, когда в какой уже раз поползли слухи, что группа распадается, Дикон заявил прессе: "Не всякие супружеские пары выдерживают друг с другом столь долго, как мы". И, подумав немного, добавил: "Queen" работает как хорошо отлаженная машина, все части которой в исправности, и это приносит ей успех".



Самый тихий участник группы, Дикон тем не менее был ее «экономическими мозгами», вел все ее финансовые дела. В 80-е он неоднократно заявлял в своих интервью, что не намерен всю жизнь быть басистом Queen и хочет участвовать в проектах вне группы. Однако после трагической смерти Фредди Меркьюри Джон Дикон неожиданно заявил о своем уходе из музыкального мира.



Последнее его выступление в рамках группы «Queen» состоялось 21 ноября 1992 года на Лондонском благотворительном концерте памяти Фредди Меркьюри (Открытая площадка стадиона Уэмбли). И затем в 1997 году он принял участие в мемориальном концерте, по итогам которого была записана единственная песня группы, написанная без участия Фредди Меркьюри, — «No-One but You (Only the Good Die Young)».

После 1998 года Дикон исчез из поля зрения журналистов. Брайан Мэй и Роджер Тейлор так и не смогли дать внятные ответы на вопросы поклонников и прессы — где Джон Дикон, почему он не только не участвует в новых проектах под логотипом «Queen», но и никак не комментирует их? В 2004 году Джон Дикон отверг предложение поучаствовать в проекте Queen + Paul Rodgers. Похоже, что, единожды дав клятву «No Queen without Freddie», Дикон так и не нарушил своего слова.



Верность Дикона проявила себя и в его семейных делах. Сейчас он живет в местечке Патни южнее Лондона со своей единственной женой Вероникой Тетцлафф. Они поженились 18 января 1975 года, к тому времени Вероника была беременна их первым ребенком. У них шестеро детей: Роберт (18.07.1975), Майкл (03.02 1978), Лаура (25.06.1979), Джошуа (13.12.1983), Люк (5.12.1992) и Кэмерон (7.11.1993).

Согласно информации The Sunday Times Rich List на период 2009 года состояние Дикона оценивалось суммой в 50 миллионов фунтов стерлингов.

@темы: Queen, история в лицах

---

Задумчиво.

И когда только люди успевают в холиварах поучавствовать и конкретно так посраться между собой?
У меня вот в сутках уже не 24 а 25 часов и я все равно ничего не успеваю(
Давайте поменяемся, а?

@темы: мысли вслух

---

Пост № 3 Роджер Меддоуз Тейлор

Красавчик! Блондин, голубоглазый, ну просто ах! При всем при этом весьма темпераментная личность и близкий друг Фреддички. Думаю они сошлись характерами. По словам близких людей они особо были дружны.

РОДЖЕР МЕДДОУЗ ТЕЙЛОР

(англ. Roger Meddows-Taylor; 26 июля 1949, Дерсиннгэм, Норфолк)

В восемь лет мальчик увидел, как его кузина извлекает простенькие гитарные аккорды, и тоже захотел освоить этот инструмент. Вместо гитары ему досталось укулеле, но и этого оказалось достаточно, чтобы амбициозный паренек тут же собрал свою первую команду. Группа называлась "Bubblingover boys" и пыталась играть модный в те времена скиффл. Второй музыкальный опыт Роджер получил, когда по достижению 11 лет ему пришлось петь в хоре. Дома же он продолжал бренчать на гитаре, но со временем обнаружил, что его больше привлекает перкуссия.



Начал молодой Тэйлор с кастрюль, но, видя, что сын относится к делу серьезно, отец подарил ему настоящие барабаны. В 1963 году Роджер с друзьями основал банду "Cousin Jacks", в которой сначала был гитаристом, а потом перебрался за более привычные ударные. Через год группа распалась, но уже в 1965-м Тэйлор материализовался в составе "Johnny Quale and the Reaction".
По окончании школы в октябре 1967 года Тейлор прибыл в Лондон, чтобы учиться на стоматолога. Его последняя группа распалась летом 1968 года, так что он был свободен и с готовностью объединился с Мэем и Стеэффелом. Они окрестили себя Smile и репетировали всю осень, а впервые выступили в имперском колледже с Pink Floyd. Потом стали регулярно играть в лондонских пабах и учебных заведениях, обзаведясь поклонниками, ядро которых составили, конечно же, их однокашники по колледжу. К этому времени Тейлор уже понял, что стоматология — не его призвание, и взял академический отпуск, чтобы заняться музыкой. Мэй в 1968 году уже получил диплом физика и учился в аспирантуре.



Тэйлор первым из группы начал записываться, как самостоятельный музыкант. В 1977 году вышел его сольный сингл I Wanna Testify, а в 1981 году вышел его первый сольный альбом Fun In Space, который занял 21 место в ежегодном британском Top-100. В 1984 году Роджер выпустил второй диск Strange Frontier, который прошел незамеченым.
Спустя 10 лет вышел новый альбом музыканта Happiness, хитом которого стала антифашистская песня Nazis.
Роджер был женат два раза: 1979—1988 — Доминик Бейранд; 1989—2000 — Дэбби Лэнг. Дети: мать — Доминик: Феликс Лютер (22.05.80), Рори Элеанор (29.05.86); мать — Дебби: Руфус Тайгер (8.03.91), Тайгер Лили (10.10.94), Лола Дейзи Мэй (9.04.2000)
В 2004 году, когда у Роджера в интервью спросили женат ли он сейчас, он ответил: «Формально — да, официально — нет».
3 октября 2010 года Тэйлор женился на Сарине Порхитер, с которой встречался до этого шесть лет

@темы: Queen, история в лицах

---

Пост № 2 Брайан Мей

У истоков создания Queen стоял так же необыкновенно талантливый человек гитарист и по совместительству ученый в области астрофизики

БРАЙАН ГАРОЛЬД МЕЙ

(англ. Brian Harold May; род. 19 июля 1947, Лондон Командор Ордена Британской империи)

Его биография не такая насыщенная как у Фреддички, но нужно отдать ему должное - большинство хитов Квиновцев написал именно он.
Мэй окончил школу Хэмптон-скул (англ. Hampton School) и престижный факультет физики и математики лондонского Имперского колледжа. Брайан уже в основном подготовил диссертацию на соискание степени PhD по астрономическим исследованиям в инфракрасном диапазоне, и имел две научных публикации по астрономии: в журнале Nature и ежемесячном вестнике Королевского астрономического общества, когда успех Queen заставил его прервать научную карьеру.
Начал играть на гитаре с семи лет. За неимением денег на мечту юного Мэя — Fender Stratocaster, знаменитую гитару Red Special они сконструировали вместе с отцом из цельной доски дуба, спиленной с камина XVIII века, деталей от старого мотоцикла и перламутровых пуговиц.
В 1964 году Мэй организовал студенческую группу «1984», вместе с которой в 1967 году он аккомпанировал Джими Хендриксу. Группа распалась в 1968, однако вскоре вместе с вокалистом и басистом «1984» Тимом Стэффелом решили собрать новый состав. На объявление о поиске ударника «в стиле Митча Митчелла/Джинджера Бейкера» откликнулся студент стоматологического факультета Империал-колледжа Роджер Тейлор. В этом же году Мэй сочинил первую собственную мелодию.



Чаще всего звучит в хитах Queen именно Red Special, однако иногда использовались и другие инструменты: Burns Double Six («Long Away»), Fender Telecaster («Crazy Little Thing Called Love»), Ibanez («Nothing But Blue») и Parker Fly («Mother Love»).
Свой дебютный полноформатник Брайан начал готовить в 1991 году, незадолго до смерти Меркури. Выход альбома предварял сингл "Driven by you". Песня была написана к рекламной акции "Ford" и имела в Британии очень большой успех. В поддержку "Back to the light" Брайан Мэй организовал глобальное мировое турне. По следам этих гастролей был выпущен концертник "Live at the Brixton Academy", на котором прозвучал как сольный материал, так и классика "Queen".
После распада «Queen», занялся сольной карьерой. Ему удалось записать семь довольно удачных сольных альбомов.
Также Мэй отметился тем, что написал музыку к видеоигре для приставки Super Nintendo(версия для Мега Драйв более худшего качества) «Rise of the Robots».
Британский журнал Classic Rock включил Мэя в свой список величайших гитаристов всех времен.



В отличие от большинства рок-звёзд никогда не употреблял наркотиков и не был неразборчив в половых связях. Не курит и не злоупотребляет алкогольными напитками, из которых предпочитает пиво Guinness и ликёр Baileys. Мэя отличает спокойное сдержанное поведение на светских вечеринках. По его словам, в конце 1980-х он страдал от депрессии, вплоть до того что размышлял о самоубийстве. В этот период, когда записывался альбом «The Miracle», Брайан расходился с женой, тогда же умер его отец, а Queen в связи с болезнью Фредди Меркьюри не участвовала в концертных турах. Наркотики только усугубили бы имеющиеся проблемы.



Женат вторым браком на Аните Добсон, от первого брака трое детей: Джимми (1978 г.р.), Луиза (1982 г.р.), Эмили (1986 г.р.).
Является основателем фонда «Save Me», который занимается защитой животных от жестокого обращения и противостоит предлагаемой отмене закона, запрещающего охоту с собаками на лис, зайцев, оленей и других животных (так называемый «кровавый спорт»).
В октябре 2010 года Брайан Мэй был удостоен награды Международного фонда защиты животных (IFAW) за вклад в дело защиты животных. Церемония награждения пройдет в Палате лордов.
На гитаре играет шестипенсовой монеткой, которая вышла из обращения в начале 70-х годов, однако в 1993 Королевский Монетный Двор выпустил небольшую партию таких монет, чтобы он продолжал использовать их в качестве медиатора.

@темы: Queen, история в лицах

---

Пост № 1 Фредди Меркьюри

Поскольку в ближайшем времени я намереваюсь выложить как минимум 2 фика по Квинам, и поскольку те, кто читают у меня все могут быть и не знакомы с участниками группы или никогда не интересовались ими, я решила сделать 4 поста посвященных участникам группы.
Посты будут в основном с картинками и кратким жизнеописанием. Инфа о "королевичах" вытащена с самых разных сайтов, но в основном с Википедии.
Итак , в этом посте, как уже понять, речь пойдет о

ФРЕДДИ МЕРКЬЮРИ

(англ. Freddie Mercury, настоящее имя Фару́х Балса́ра; 5 сентября 1946, Каменный город, Занзибар — 24 ноября 1991, Лондон, Великобритания)

Фредди Меркьюри (настоящее имя Фарух(Фарук) Бульсара) родился 5 сентября 1946 года на острове Занзибар в семье парсов Боми и Джер Балсара. При рождении мальчик получил имя Фарух, что значит «прекрасный», «счастливый».
В 1954 году родители определили Фаруха в школу Св. Петра в Панчгани, в 500 километрах от Бомбея. Там Фредди стал жить с дедом и тётей. Имя Фарух было неудобно для произношения одноклассниками (преимущественно англоязычными), поэтому друзья стали называть его Фредди.
С ранних лет Фредди увлекался музыкой. Пение занимало почти все его свободное время, иногда в ущерб занятиям. На музыкальные способности Фредди обратил внимание директор школы Св. Петра. Он написал письмо родителям мальчика, в котором предложил организовать для Фредди курсы игры на фортепиано за небольшую плату. Родители согласились, и Фредди начал с увлечением учиться. По окончании обучения он получил четвертую степень по теории и практике (англ. Piano Grade IV)[1].

В 1958 году пятеро друзей из школы Св. Петра — Фредди Балсара, Деррик Бранш, Брюс Мюррей, Фаранг Ирани и Виктор Рана создали свою первую рок-группу, которую они назвали The Hectics (русск. «Непоседы»). Группа играла на школьных вечерах, танцах и юбилеях.

В 1962 году шестнадцатилетний Фредди закончил школу Св. Петра в Мазагоне, и вернулся на Занзибар. В начале 1964 года британское правительство передало Занзибар арабскому султану, и через неделю после этого Занзибар был провозглашён независимым государством. В связи с политическими беспорядками в стране семейство Балсара, захватив всего лишь два чемодана с одеждой, улетело в Великобританию.
Прибыв в Англию, семья Балсара сначала остановилась у родственников, живших в Фэлтхэме, графство Мидлсекс, потом они купили собственный дом. Фредди, которому к тому моменту было восемнадцать лет, поступил в политехническую школу Айлсворт, где занимался преимущественно живописью, так как хотел поступить в художественный колледж.

У семьи были проблемы с деньгами, поэтому во время каникул Фредди приходилось подрабатывать. Вначале он работал в отделе снабжения аэропорта Хитроу в Лондоне, затем — грузчиком на торговом складе Фэлтхэма. Его коллеги обратили внимания на его «изящные» руки, не соответствующие этой работе. На их вопросы Фредди ответил, что он — музыкант и работает грузчиком лишь в свободное время. Благодаря обаянию Фредди, другие грузчики стали брать на себя львиную часть его работы.

В мае 1966 года, закончив Айлсворт с высоким баллом по живописи, Фредди прошёл собеседование в художественный колледж Илинг в Лондоне, где начал учиться на кафедре графического иллюстрирования осенью того же года.

Вскоре после этого Фредди покинул родительский дом и поселился в съёмной квартире в Кенсингтоне со своим другом Крисом Смитом. Кенсингтон в те годы был сердцем лондонской богемы и искусства. Фредди много рисовал, особое место в его рисунках занимал его кумир — гитарист Джими Хендрикс. В Илинге Фредди познакомился и подружился с Тимом Стаффелом, вокалистом, бас-гитаристом и лидером группы Smile («Улыбка»). Через некоторое время Тим стал приглашать Фредди на репетиции группы. Фредди оценил потенциал Smile, особенно игру гитариста Брайана Мэя и ударника Роджера Тэйлора (будущие собратья по группе Queen). Фредди познакомился и с другими молодыми начинающими музыкантами, такими, как Тим и Найджел Фостеры. Крис Смит, его сосед по квартире, тоже увлекался музыкой. Фредди и Крис играли вместе, пытаясь смешивать различные стили, но на сцену не выходили.
Летом 1969 года двадцатидвухлетний Фредди закончил Илинг с дипломом дизайнера графики. Вскоре Фредди переехал к Роджеру Тэйлору, и они открыли магазин на Кенсингтонском рынке, где продавали как картины Фредди, так и другие товары.



В апреле 1970 года Тим Стаффел решил покинуть Smile, и место вокалиста в их группе занял Фредди. По его инициативе группа была переименована в Queen.

До февраля 1971 года в группе не было постоянного басиста — менее чем за год Queen сменили троих человек. Наконец на одной из музыкальных вечеринок они встретили Джона Дикона, чьи способности лучше всего устроили группу в профессиональном плане. После этого Queen сформировались в окончательном составе.

После того, как состав группы стал постоянным, Фредди решил сделать ее герб. За основу был взят герб Великобритании, в который были «вплетены» зодиакальные знаки членов Queen: две феи — знак Девы, под которым родился сам Меркьюри, два Льва — Джон Дикон и Роджер Тейлор, и краб — знак Рака — Брайан Мей. Над всеми фигурами возвышается грифон, изображенный в стиле британской геральдики (англ.) с крыльями с шипами, символизирующий власть над небом и землей.

В 1972 году, во время записи в студии Trident дебютного альбома Queen, Фредди решил сменить свою фамилию Балсара на творческий псевдоним Меркьюри (англ. Mercury). Это имя он использовал в своей песне «My Fairy King» (русск. Мой сказочный король), в которой есть строки: «Mother Mercury, look what they’ve done to me, I cannot run I cannot hide» (русск. Мать Меркурий (вариант: ртуть), посмотри, что они сделали со мной, я не могу бежать, я не могу скрыться)[2]. Параллельно с работой над первым альбомом Queen, Фредди принял участие в проекте компании Trident Studios под псевдонимом Larry Lurex, исполнив кавер-версии песен I Can Hear Music и Going Back (по инициативе Фредди Меркьюри в этом проекте были задействованы Брайан Мей и Роджер Тейлор).
Фредди стал автором первой песни Queen, попавшей в британские чарты — Seven Seas Of Rhye (1973). Он же написал первый хит группы — Killer Queen (1974), а также самую успешную работу Queen — Bohemian Rhapsody. Песне прочили провал из-за её слишком большой по меркам того времени продолжительности для сингла и для проигрывания на коммерческих радиостанциях (5:55) и смешения нескольких стилей и жанров музыки. Но Queen выпустили песню в качестве сингла, сняли к ней видеоклип, который стал революцией в музыкальных видео, некоторые даже называют его «первым видеоклипом», хотя клипы к песням снимались и раньше. Песня 9 недель продержалась на вершине британского хит-парада.
В 1975 году Queen гастролировала в Японии. Музыканты были крайне удивлены горячим приемом японских поклонников группы. Брайан Мей вспоминал: «У нас был некоторый успех в Англии и США, но мы никогда раньше не видели такого фанатизма и обожания. Вдруг в Японии мы стали ощущать себя настоящими звездами, такими как Битлз и The Bay City Rollers, люди встречали нас криками восторга, что было для нас новостью». Фредди влюбился в Японию и стал фанатичным коллекционером японского искусства.
7 октября 1979 года сбылась давняя мечта Фредди — он выступил с Королевским балетом (англ.). Для своего выступления он выбрал песни Bohemian Rhapsody и Crazy Little Thing Called Love.
В 1980 году Фредди сменил имидж — коротко подстригся и отрастил усы.



С 1986 года начали появляться слухи о том, что Фредди Меркьюри болен СПИДом. Изначально в прессу просочилась информация о том, что он сдавал тест на ВИЧ. С 1989 года стали проявляться серьёзные изменения во внешности Меркьюри — он сильно похудел. Однако вплоть до последних дней жизни музыкант отрицал все слухи относительно своего здоровья. О его страшном диагнозе знали только близкие люди.
В 1989 году группа Queen дала первое за несколько лет совместное интервью на радио, где сообщила о том, что хочет отступить от привычной схемы «альбом-тур», в связи с чем в тур на этот раз не поедет. Настоящая причина была в том, что физическое состояние вокалиста группы не позволяло проводить концерты.
Меркьюри, зная, что времени осталось мало, старался записать как можно больше песен. За последние годы жизни кроме своего сольного альбома «Barcelona» музыканту удалось записать песни к еще трём альбомам группы. При его жизни было выпущено два альбома — The Miracle, который вышел в 1989 году и Innuendo, вышедший в 1991 году. Также к песням этих альбомов было снято несколько видеоклипов. К последнему прижизненному альбому клипы снимались в черно-белом цвете, чтобы завуалировать физическое состояние вокалиста группы. После смерти Фредди Меркьюри оставшиеся члены группы, использовав записи его голоса, смогли выпустить в 1995 году последний альбом Queen Made in Heaven.



23 ноября 1991 года Фредди сделал официальное заявление, о том, что болен СПИДом: «Учитывая слухи, ходившие в прессе последние две недели, я хочу подтвердить: анализ моей крови показал присутствие ВИЧ. У меня СПИД. Я считал нужным держать эту информацию в секрете, чтобы сохранить спокойствие родных и близких. Однако пришло время сообщить правду моим друзьям и поклонникам во всём мире. Я надеюсь, что каждый присоединится к борьбе с этой ужасной болезнью». Он также распорядился передать все права на песню «Bohemian Rhapsody» фонду Теренса Хиггинса (англ.), созданному для противостояния СПИДу и ВИЧ.
На следующий день, 24 ноября, около семи часов вечера Фредди Меркьюри умер в своём доме в Лондоне от бронхиальной пневмонии, развившейся на фоне СПИДа. После того, как стало известно о его смерти, тысячи людей пришли к ограде его дома Garden Lodge, чтобы положить на дорожки букеты цветов, открытки, письма и фотографии.
Похороны Фредди Меркьюри проводились закрыто — присутствовали только родные и близкие. Несмотря на то, что музыкант, став взрослым, больше не следовал зороастрийским верованиям[8], его родители, исповедующие зороастризм, провели церемонию похорон в соответствии со своими верованиями, за исключением кремации тела, которое по обычаям зороастризма не приветствуется.
20 апреля 1992 года оставшиеся участники группы Queen Брайан Мэй, Роджер Тэйлор и Джон Дикон вместе со многими мировыми поп- и рок-звездами дали на стадионе «Уэмбли» концерт памяти Фредди, доходы от которого, составившие 19 400 000 фунтов, были направлены в фонды борьбы со СПИДом. Телетрансляцию этого концерта увидели более 1 млрд человек по всему миру. 6 ноября 1995 года вышел альбом Made In Heaven с записями, сделанными на весенних сессиях в студии Dreamland в Монтрё, в 1991 году.


(эта - одна из последних фотографий Фреддички в 91 году незадолго до смерти. НА ней видно как он похудел сильно от болезни)
* Друзьями Фредди были такие известные люди, как Монтсеррат Кабалье, Роберт Плант, Тим Райс, Род Стюарт, Элтон Джон, Дейв Кларк, Дэвид Боуи, Майкл Джексон и многие другие.

* Фредди работал с Майклом Джексоном, сделав с ним 4 демозаписи: 2 версии «There Must Be More to Life Than This» (одна поётся дуэтом, другая — Майклом Джексоном с несколькими небольшими фразами Фредди на бэк-вокале, впоследствии композиция вышла на сольном альбоме Фредди Меркьюри Mr. Bad Guy), «State of Shock» (впоследствии была выпущена группой «The Jacksons» на альбоме «Victory») и «Victory» (подробности об этой записи не известны)[23]. Тем не менее, по неизвестным причинам сотрудничество так и не состоялось. Официально говорилось о занятости обоих музыкантов.

* После появления песен Teo Torriate (Let Us Cling Together), Mustapha и Las Palabras De Amor (Words Of Love) многие интересовались тем, сколько же языков знает Фредди. На самом деле помимо английского Фредди говорил только на своём родном гуджарати.

* На всех концертах Queen Фредди использовал микрофон с прикреплённой к нему незаконченной стойкой. Этот отличительный знак, ставший визитной карточкой певца, сформировался у него в годы первых выступлений в Англии в составе группы «Wreckage». На концерте, который состоялся на Рождество 1969 года в школе для девочек «Уэйд Дикон» в Уиднесе, Фредди как обычно прыгал и вертелся по сцене. Ему надоела тяжелая микрофонная стойка — он отвинтил у нее основание и «после этого прыгал по сцене в своей всем знакомой манере, сжимая в руке прикрепленный к микрофону „лишний“ трехфутовый стержень» [24].

* Образ Фредди лёг в основу дизайна Сола, одного из главных персонажей серии игр Guilty Gear.

* «A Winter’s Tale» — последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» — последняя песня, которую он записывал. Закончить запись ему не удалось, поэтому последний куплет исполняет Брайан Мэй.

* Фредди Меркьюри в детстве был увлеченным филателистом. Его коллекция выставлялась на филателистских выставках в разных странах[25].

* Фредди Меркьюри очень любил кошек, в его особняке в разные годы жило обычно несколько кошек: Оскар, Тиффани, Голиаф, Делайла, Мико, Ромео, Лили[26]. Своей кошке Делайле он посвятил песню.

* Фильм «Фредди мёртв. Последний кошмар» вышел в год смерти Фредди Меркьюри, за несколько месяцев до его смерти, причём премьера состоялась 5 сентября 1991 года — в последний день рождения певца.

В роли-камео в качестве подростка из телевизионной рекламы сыграл Джонни Депп, который многие годы спустя станет одним из претендентов на главную роль в фильме о Фредди Меркьюри. Автором саундтрека к этому фильму был Брайан Мэй, но не гитарист Queen, а его полный тёзка, композитор из Австралии.

* В 2002 году медиакорпорация Би-би-си провела опрос с целью выявить сто величайших британцев в истории, Фредди Меркьюри занял 58-е место в этом списке.[27]

* В конце 2011 года, к двадцатой годовщине смерти Фредди, планируется выпустить фильм-биографию о жизни певца. В фильме будут использованы песни группы Queen[28].

* Один из героев аниме «Sakigake!! Cromartie Koukou» — аллюзия на Фредди Меркьюри.

@темы: Queen, история в лицах

---

ПЧ!

Приветствуем  AKIMARU HAYATO!
Проходите располагайтесь!
И буквально пару слов о том, что привело и почему остались))) *протягивает микрофон*

@темы: Здравствуйте!, ПЧ

---

Внезапно!

Я сегодня вся такая истеричная и внезапная.
Идея просто съела мозг и я рада, что мне, наконец, удалось выплеснуть ее на электронную бумагу. А проще говоря - в он-лайн. Итак, пробую себя ав новых направлениях. Во-первых - совершенно неожиданный для моих ПЧ фандом: Доктор Кто! Во вторых кросссовер с реально существующими персами. В третьих - наличие иллюстраций
Ну это не совсем иллюстрации - это скорее помощь читающим для того чтобы они понимали и представляли себе героев драббла, как таковых.
Доктор Кто (оговорюсь сразу - речь идет о 10-ом докторе - которого играет Теннант и соответственно о 10-м Мастере, которого играет Джон Симм. Других Докторов и Мастеров у меня не существует).
ДОКТОР:

Правда ведь лапочка и душка?

МАСТЕР:

Кавайное каваище - валить и трахать

MUSE:

Слева направо: Крис, Мотечка, который Беллами и солист, Доминик, в народе, просто Дом


Название:ОПТИМАЛЬНОЕ РЕШЕНИЕ
Авторы: Cates
Фандом:Doctor Who/MUSE
Жанр: Типа юмора
Пэйринг:нет его и не ищите)))
Размер:драббь
Дисклаймер: Ни хрена! Все мое!!! Идея прежде всего!

Этот день мог бы стать еще одним из ничем не примечательных дней скромного путешественника во времени, а по совместительству одного из последних тайм-лордов во Вселенной, не будь на борту капсулы времени, более известной под кодовым названием «Тардис», другого последнего тайм-лорда. Данный отпрыск Повелителей времени, более известный в узких кругах как Мастер, имел ужасно хитрые глаза, совершенно невыносимый характер, раздутое чувство собственного величия, обостренное имперскими замашками и несмолкающие барабаны в голове. Однако Доктор (да-да, именно он и был тем самым скромным путешественником во времени и пространстве, бороздящим просторы Вселенной в компании вышеозначенного Мастера) не мог не признать, что среди всех известных ему достоинств и недостатков его дорогого друга была совершенно уникальная черта, а именно, способность достигать поставленной цели не считаясь с возникающими на его пути препятствиями. А порой совсем их не замечая.
Временами эта способность безмерно восхищала Доктора, но сегодня, в этот совершенно по-земному приятный теплый день, вызывала в нем лишь чувство глухого раздражения.
- Ты, что, совсем ненормальный? – вкрадчиво спросил Доктор, при взгляде на нагло ухмыляющуюся физиономию Мастера растерявший все свое добродушие.
Улыбка на лице Мастера, от этих слов стала еще шире и, как показалось Доктору, еще более наглой.
- Не понимаю, чем ты недоволен, - произнес Мастер с вожделением рассматривая троих гостей, перемещенных им в Тардис несколько минут назад.
Гости изумленно осматривали Тардис. Судя по выражению их лиц, они не просто не имели понятия о том, куда волею рокового случая, а точнее говоря, волею технического гения Мастера, переместились; их фантазия напрочь отказывалась подсказать им какое-нибудь мало-мальски приемлемое объяснение происходящему.
Один из них, тощий молодой человек с короткими художественно взъерошенными волосами, скуластым лицом и ястребиным носом, державший в руках электрогитару с таким рвением, что, сожми он ее еще чуть покрепче, несчастный инструмент распадется на тысячу мелких щепочек, затравлено озирался вокруг, словно пытаясь спланировать пути к возможному отступлению.
Его собрат по несчастью, и. судя по всему, коллега по музыкальной стезе, казавший на фоне своего товарища совершеннейшим шкафчиком, отчаянно прижимал к себе инструмент, который Доктор опознал как бас-гитару, в немом изумлении пялился на громоздкую панель управления Тардис. Доктор мысленно ему посочувствовал.
Третьего гостя (при мысли о барабанах Доктор так и не смог удержаться от саркастической усмешки) почти полностью скрывала внушительная барабанная установка. Однако последний из тайм-лордов и путешественник по совместительству, ощущавший исходившие от него эмоции, ни капли не сомневался в том, какое впечатление на него произвело неожиданное перемещение и внутреннее убранство капсулы времени.
В общем, выглядели достопочтенные гости Тардис, а, следовательно, и Доктора крайне непрезентабельно.
- А чем, я по-твоему должен быть доволен? – возмутился Доктор.
- Ну, - задумчиво протянул Мастер, - у тебя есть Тардис, которая, заметь, больше ни разу ни машина парадоксов. У тебя есть целых три спутника в твоих бесконечных путешествиях по Вселенной, - Мастер широким жестом указал на трех музыкантов, которые от его заявления о путешествиях по Вселенной, казалось впали в еще больший транс. - И самое главное, - тут Мастер сделал внушительную паузу и в своей неподражаемой манере резюмировал: - у тебя есть я!
- - Наглый псих с барабанами в голове, - не удержался от ехидства Доктор.
- - Обаятельный злодей с потрясающим чувством юмора, - наставительно поправил его Мастер. – Мне больше нравится такая характеристика. А что касается барабанов. Мой дорогой Доктор, с этого дня и навсегда, мы будем слушать их вместе.
- - Не дай Бог, - воскликнул Доктор, готовый поклясться в том, что со стороны барабанной установки так же донесся возмущенный всхлип, по видимому одного из гостей.
- Это почему? – нахмурился Мастер, и его раскосые хитрые глаза заблестели отсветом галлифрейского безумия, - Тебе же понравилась та самая хрень, которую Тардис выбрала звуковым сопровождением нашего последнего полета.
- Если мне не изменяет память, - насупился Доктор, - то именно тебе эта самая хрень, которая, кстати сказать, вовсе и не хрень очень понравилась,
- Да, - довольно протянул Мастер, и прищурившись оглядел гостей Тардис, все еще пребывавших в ступоре от увиденного а более всего – от услышанного, - но идея пойти на концерт была твоей.
- И кто бы мог подумать, что ты ее сумеешь так блестяще провалить.
- Разве? А по-моему мой гений блестяще воплотил в жизнь наше обоюдное желание слушать эту самую хрень, которая вовсе и не хрень ни в коей мере, в живом исполнении.
- Ты совсем с ума сошел со своими барабанами, - завопил Доктор, теряя остатки терпения, - я один раз в жизни… Один единственный раз за девятьсот лет попросил тебя об одолжении. О мелочном одолжении – купить мне этот гребанный билет на один единственный концерт!
- Ненавижу стоять в очередях, - скривился Мастер, - особенно в толпе фанатов.
- Мне нужен был всего лишь билет, - бушевал Доктор не обратив внимания на реплику Мастера, - Один единственный билет!!!
- Ты не уточнял, что тебе нужен билет, - лениво отозвался Мастер, которого истериче5ское буйство доктора начало немного утомлять, - Ты сказал, что неплохо было бы попасть на концерт такой замечательной и такой забавной группы под названием MUSE.
- А это не предполагает следующим шагом покупку билета?
- Вот что ты заладил, билет и билет! Не было там билетов. В первый день продаж уже не было, - покаялся Мастер.
- Тогда объясни мне, умник, что группа MUSE в полном составе делает в моей Тардис!
- Ну, понимаешь, не тебе одному хотелось послушать ту хрень, которая вовсе и не хрень в эээ… живом исполнении. Так что в свете отсутствия билетов, я нашел самое оптимальное решение.
Мастер лукаво улыбнулся и перевел взгляд с ошарашенного таким заявлением Доктора на музыкантов.
Известный солист группы MUSE Мэтью Беллами, слышавший диалог внеземных существ, коими несомненно являлись два последних Повелителя времени, сдавленно всхлипнул и выронил из ослабевших рук гитару. Перспектива путешествовать от края до края Вселенной в обществе не только своих коллег, но и представителей внеземных цивилизаций, больше не казалась ему заманчивой.
Сидящий за барабанной установкой Доминик Ховард стиснул в руках барабанные палочки, готовясь защищать любимую установку от обаятельного злодея с хитрыми глазами до последнего вздоха.
Крис Уостенхолм снял с плеча ремень бас-гитары и с тоской подумал о том, что на первую годовщину своего младшего отпрыска, он теперь точно не успеет.

запись создана: 14.03.2011 в 23:17

@темы: Muse, Doctor Who, Мои фанфики